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作者用神来之笔创造了美轮美奂的大观园，塑造了栩栩如生的绝色佳人，让她们在这方舞台上演绎历史，演绎人生，演绎悲欢离合的故事。作者的悲伤、哀痛、遗憾、无奈都在女儿悲春、惜春的情感中得以抒发，得到宣泄。“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，大观园里“溶溶荡荡，曲折萦迂”的一带清流，正是作者一腔春愁的体现。可以说，“惜春”的主题让《红楼梦》充满悲情色彩，充满惋惜之情，充满悔恨之心。（未完、待续）
（本章完）
第43章 、作者和批书人行踪之谜（8）（）
由此可见，尽管惜春在书中的戏份不多，但却是一个不容忽视的人物，作者在她的身上不仅寄托了自己的哀思，也寄托了自己的希望，寄托了自己的未来。如果说惜春是书的象征，那么她就是“秋爽斋”的产物，是“出家人”用十年心血修成的正果。正因为如此，这部作品“空”和“色”的特点在她的身上得到了最直接，最完美的体现。
惜春的册页上画着这样一幅图：“一所古庙，里面有一美人，在内看经独坐”。这幅画传递出来的信息是：美人即佛经，佛经即美人，也就是“色即空，空即色”。它想表达这样的意思：色空本是同一个事物，但看事物的角度不同，得到的结果也大相径庭，尽管“色”夺人眼球，但“空”却是最终结果。
惜春的灯谜说：
前身色相总无成，不听菱歌听佛经。莫道此身沉黑海，性中自有大光明。
佛经存在于菱歌之中，犹如佛家之“性”存在于云云众生之中一样，区别在于“迷”与“觉”之间。《六祖坛经？决疑品》第三曰：
性在身心存，性去身心坏。佛向性中作，莫向身外求。自性迷即是众生，自性觉即是佛。
菱歌与佛经的关系，就是“性迷”和“性觉”的关系。所谓“性中自有大光明”，说的就是书中存在着一种永恒不变的“性”，这个“性”对任何人都是公平的，开放的，但你能否觉悟到它并保持住它，则要取决于你个人的悟性。如果你能觉悟到它并保持住它，那么你就找到了光明，找到了希望，否则将永远在黑暗中徘徊。寻找佛性，就是寻找书的真谛；寻找光明，就是寻找历史的真相。作者通过“不听菱歌听佛经”告诫我们：菱歌即黑海，佛经是光明，从菱歌到佛经，就是从黑暗到光明。虽然“佛灯”常年与黑暗相伴，但其光明的属性却是与生俱来，永远不会泯灭。
惜春的判词这样写道：
堪破三春景不长，缁衣顿改昔年装。可怜绣户侯门女，独卧青灯古佛旁。
惜春是看破红尘第一人，她的归宿是出家当尼姑，以传经讲道，普度众生为己任，走上了与僧道殊途同归的路。惜春“出家”的意义应该从两方面去理解：一方面表明她与贾府彻底决裂，另一方面表明她与“假语村言”彻底决裂。与贾府决裂，体现的是善与恶，正与邪的势不两立；与“假语村言”的决裂，体现的是荒唐言与真事的势不两立。在“色”和“空”之间，惜春毅然选择了“空”，因为“空”代表本真，代表正义。“色”则恰恰相反，象征虚幻和邪恶。所以，从贾府入寺庙，即从色入空；从美人到尼姑，即从假到真。所以说，惜春身上所包含的东西，远非一个女子的命运可以涵盖，可以解释的。
宝玉“悬崖撒手”出家当和尚的结局，实际上是通过惜春表现出来的。也就是说，惜春的觉醒就是宝玉的觉醒，惜春的决心就是宝玉的决心，惜春的归宿就是宝玉的归宿。惜春判词中的“缁衣顿改昔年装”包含两层意思：第一层、体现了这部作品从“色”到“空”的转变；第二层，体现了主人公从庙堂到江湖的转变。第一层意思的“缁衣”指和尚或道士的衣服，是遁入空门的意思；第二层意思的“缁衣”指平头百姓的衣服，是江湖野客的象征。方玉润的《诗经原始》一书对《郑风、緇衣》一文的解释说：“卿士旦朝于王，服皮弁，不服緇衣”。这就说明，緇衣是有别于朝服的服饰，代表无官无职的平头百姓。
这说明什么？这说明主人公的原型本是庙堂之人，最终毅然选择了出家归隐之路，把自己变成了一位山林隐士，“秋爽斋”就是他归隐后的写照。作者为什么要出家归隐？答案就在惜春的《虚花语》曲子中：
将那三春看破，桃红柳绿待如何？把这韶华灯灭，觅那清淡天和。说什么天上夭桃盛，云中杏蕊多。到头来，谁把秋挨过？则看那、白扬村里人呜咽，青枫林下鬼吟哦。更兼着连天衰草遮坟墓。这的是、昨贫今富人劳碌，春荣秋谢花折磨。似这般生关死劫谁能躲？闻说道，西方宝树唤婆娑，上结着长生果。
不知你看出来没有，有一股浓浓的悲凉之气，哀怨之声在曲子的字里行间飘荡、蔓延，不禁令我们想起立在“风月baojian”背后的那具“骷髅”；想起“白骨如山忘姓氏，无非公子与红妆”的诗句；想起那块“通灵宝玉”的篆体“宝”字里面刀光剑影，杀机暗伏的情形；想起贾雨村“成则王侯败则贼”的“高论”；想起元春的画册上，挂在“弓”上的那个香橼。这一系列的凶兆都说明，这个家族遭遇了一场灭顶之灾，主人公在这场灾难中经历了生与死的考验，血与火的洗礼。曲子所呈现的画面，除了萧瑟还是萧瑟，除了悲凉还是悲凉，根本看不到春的影子，更看不到繁华的景象。“白杨村里人呜咽，青枫林下鬼吟哦。更兼着连天衰草遮坟墓”，这样的场景，让我们看到的是血雨腥风，看到的是残酷争斗，看到的是“白骨如山”。也许，正是如此残酷的现实，让主人公大彻大悟，毅然斩情出家，归隐山林，成为了一位江湖野客。
曲子的最后一句说：“闻说道，西方宝树唤婆娑，上结着长生果”。在这一句话后面脂砚斋批道：“末句、开句、收句”。虽说这六个字不大好懂，但还是看得出它与“长生果”有关，而“长生果”应该就是主人公毅然决然出家的原因，或者说是其进行创作的动机。
长生果又叫落花生或万寿果，它是一种地上开花，地下结果的植物，由于其果实一定要在黑暗的环境中才能生长，所以成熟之前你根本看不到它的真相。曲子里所说的长生果有两个特点：第一，表面看到的景象和实际完全不同，非拂去上面的泥土才能见到其真相；第二，它生长在“婆娑”树上，要找到它必须先找到婆娑树。也就是说，婆娑树是它生长的土壤，没有它，“长生果”不可能开花结果。（未完、待续）
（本章完）
第44章 、四大家族政治背景之谜（1）（）
婆娑是什么？婆娑这个词在中国的文学用语中多用来形容女子柔曲轻盈，摇曳生姿的体态风韵，或纤巧婀娜，顾盼神飞的优美舞姿。因此，曲中的婆娑指的是女子。作者之所以称其为树，是因为其摇曳多姿的体态如春花春柳。宝玉对黛玉就有“闲静时如姣花照水，行动处似弱柳扶风”的形容，这与我们常说的“樱桃樊素口，杨柳小蛮腰”意思差不多。警幻所说的“珠林宝树”，不仅道出了宝钗、黛玉之美，也体现了女儿即树的寓意。
“婆娑”指的不是一两个人，而是一个群体，一个以女儿为主的群体。这个群体是作者传经讲道的载体，是他表达思想情感的平台，也是他隐藏历史真相的工具。女儿和真事的关系，就是“宝树”与“长生果”的关系，而惜春就是这棵树上的“长生果”，是作者经过艰苦卓绝的努力修成的“正果”。作者放弃名利地位，放弃家庭生活，放弃人生享受，独自隐居山林，在清贫和孤独中潜心修炼，为的就是“长生果”——《红楼梦》的诞生。
那么，惜春和曹雪芹又是什么关系呢？前面说过，一僧一道与一芹一脂是对应的关系，道人即脂砚斋，僧人即曹雪芹。如果说把探春和脂砚斋联系在一起的是道士的风骨，那么把惜春和曹雪芹联系在一起的就是僧人的佛性。脂砚斋的名字被巧妙的隐藏在了探春的书斋里，曹雪芹的名字同样被巧妙的隐藏在了惜春的画作中。
惜春奉贾母之命画大观园，宝钗、黛玉、宝玉、探春一干人也都没闲着，他们时不时的过来帮忙，不停的出主意，想办法，并四处张罗画画所需的一切用品。可是大家忙乎了半天，却没看到她拿出什么画作来，她究竟画了没有？画的怎样？画的是什么内容？书中没有作任何交待。倒是贾母的一席话，不经意间说出了惜春要画的内容，而且大家还为这幅画取了个名字叫《双yan图》。然而，就是在这幅《双yan图》中，隐藏着“曹雪芹”三个字。
这是第五十回的一场戏，当时大观园被白雪覆盖，犹如琉璃世界一般。贾母看到宝琴披着雪裘站在山坡上，其身后有一个丫鬟抱着一瓶红梅，她便笑着对众人说道：
“你们瞧，这山坡上配上他的这个人品，又是这件衣裳，后头又是这梅花，像个什么？”众人都笑道：“就像老太太屋里挂的仇十洲画的《双yan图》。”贾母摇头笑道：“那画的那里有这件衣裳？人也不能这样好！”。
这是一幅写意画，所谓“双艳”指的是“琴”和“梅”。贾母在称赞“琴”和“梅”的同时，还特别强调了宝琴所穿的那件衣裳。这个衣裳的名字叫“凫靥裘”，是贾母精心收藏的一件稀罕物，从来没有拿出来过，连宝玉都没舍得给，十分珍贵。由于它是用野鸭子头上的毛作的，穿在宝琴身上“金翠辉煌”，羡煞在场的所有人。要知道，作者刻意突出“凫靥裘”，并不是在渲染这件衣服有多么名贵，而是在强调它所隐含的寓意。宝琴配这件衣裳，不正是鸿雁传情的意思吗？
其实，不单单宝琴是鸿雁，大观园的女儿都是鸿雁，在白雪世界里，她们清一色的身穿“大红猩猩毡与羽毛缎斗篷”，表现的就是一群鸿雁的寓意。贾母之所以要求惜春一定要把“琴儿和丫头，梅花，照模照样，一笔别错”的添上，是因为这幅画面中有“雪情”的含意。“雪”在书中具有特别的意义，它代表作者“平冤昭雪，真相大白”的美好心愿。林黛玉的“质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟”，表达的是这个意思；《红楼梦曲》的收尾曲《飞鸟各投林》的最后一句“落了片白茫茫大地真干净”，表达的也是这个意思。正因为薛宝琴的名字有“雪情”的含意，所以她成了这幅画的主角，也成了众人的焦点。
“曹”在古汉语里作“群”或“辈”解，杜甫的“尔曹身与名俱灭，不费江河万古流”中的“曹”就是这个意思。曹雪芹的“曹”特指具有鸿雁性质的这个女儿群体，它包括所有的主子姑娘和丫鬟在内。这些鸿雁所要传递的“情”就是“雪情”，就是作者“昭雪”的心愿，“曹雪芹”的名字因此而来。可见，作者把自己的期待，把这本书的目的浓缩在了这幅《双yan图》中，浓缩在了“薛宝琴”的名字中，也浓缩在了“曹雪芹”这三个字中。
所以，曹雪芹实际上是《红楼梦》的代称，就像脂砚斋是作者的代称一样。不仅如此，就连“孔梅溪”和“吴玉峰”也都是《红楼梦》的代称，它们和曹雪芹共同组成了“高山流水遇知音”的寓意和内涵。为什么这么说？因为“溪”是水，“峰”是山，再加上“曹雪芹”的“琴”，使得这个意思不言自明。
其实，我们过去所理解的“曹雪芹”实际上根本不存在，他和书中所有人物一样，是作者虚构出来的，并不是真有其人，真有其事。也就是说，在他的身上只有象征意义，没有任何实际意义。不仅如此，作者还刻意制造了贾府是江宁织造府原型的假象，想让读者对曹雪芹作为作者的身份深信不已。殊不知，这是他向天下人撒了一个弥天大谎，以掩盖自己的真实背景和身份。其实，拟写书名的这些人，除了脂砚斋以外，其他的人都不存在，都是子虚乌有。
总之，书中无处不在的一僧一道，一个是书的象征，一个是作者的化身，他们与惜春和探春互为表里，相辅相成，共同构筑了“双真”的属性。所谓“双真”指主人公的真性和书的真性：探春与道士呼应，体现的是主人公的真性；惜春与僧人呼应，体现的是书的真性。他们是你中有我，我中有你，相为补充，相互印证，将“色”和“空”结合得天衣无缝。
4、一僧一道与一贾一甄
如果说书中有“双真”，那么必然也有“二假”与之对应。没错，正是这“双真”和“二假”在故事中形成了经纬分明，水火不容的两条主线。从“双�