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处死，时年十六岁。
其实简…格蕾被普遍认为是新教的殉教者，她的生与死代表了十六世纪五十年代英国的政治气候和宗教狂热。
仅仅只是寥寥几句歌词，就可以听出属于那个时代的底蕴和诗意，这一种无意之间流露出来的沧桑，在男人简洁到清澈的弦音之中绽放出了无穷的魅力。
这不是最好的舞台，四周可以听到鸟鸣声、湍流声、引擎声等等环境的声响，还可以听到身后不远处野营地管理人安排新的露宿者的口号声；同时还有十几个人和雨果一起围绕在这周围，大家正在叽叽喳喳地低声议论着，甚至比女人演唱的声音还要更大，让人无法听清楚歌词。
这也不是最好的表演者，明显可以感觉到男人和女人仅仅只是随性而唱，这是属于吉普赛人的天性，在流浪的路途之中，他们随时拿起乐器——甚至不需要乐器，就可以投入音乐之中。眼前的这两个人不知道是否是吉普赛人，但是那浓郁的波西米亚风加上这清新动人的民谣，放荡不羁的吟游诗人形象三三两两就勾勒了出来。
可是，雨果却不由自主就沉浸其中，因为在那音乐的灵魂之中，他可以嗅到自由的味道。
在这一次的徒步旅行之中，雨果认识了许多吟游诗人，他们也许并不专业，他们也许并不顶尖，但是他们的歌声之中却有着令人着迷的故事，一阕旋律、一截歌词、一首音乐，代表的就是一段人生。
这才是音乐的灵魂。
虽然这是民谣，但雨果却能够感受得到，在民谣的灵魂深处有着和摇滚一样属于自由的不羁和奔放，那种能够触动到内心柔软的情感都是一样的。
“我们曾经也这样过，不是吗？”耳边传来了声响，打断了雨果的思路，他不由猛然转过头，然后就看到了站在身侧的福金。福金似乎察觉到了雨果眼神里的疑惑，重复了一遍自己的话语，“我们也曾经这样，带着乐器在公路上流浪，将乐符带到每一个角落。”
福金说的是荣耀至死最早开始为人们所知的公路巡演。正是那些流浪的岁月，锻造了属于荣耀至死独一无二的风格。“这样随心所欲的表演，总是让人热血沸腾。”雨果点了点头，重新转头看向了那两个人，嘴角不由就浮现起了笑容。
很多时候，他们不是为了表演而表演，就好像眼前两个人一样，脑海之中浮现出一段旋律，然后就直接演绎出来，在创作和表演的过程中享受着音乐所带来最纯粹最简单的快乐和幸福。“几近成名”和“沐浴晨光”里不少曲目，都是在那段岁月里萌芽的。
“如果你愿意，我们现在也可以再尝试一次，反正我们现在就走在路上。”福金耸了耸肩，随意地说到，福金转头瞥了雨果一眼，又补充了一句，“反正你现在这个样子也没有人认得出来。”
现在的雨果留着络腮胡，遮挡住了半边脸，平时又带着棒球帽，几乎整张脸都被隐藏了起来，确实很难认得出来。此时眼前这两个人的表演正好结束了，周围零零散散的观众都纷纷鼓掌起来，两个人露出了礼貌的笑容向观众表示了感谢，但随后两个人就低声交谈了起来，似乎又有了不同的新想法。
雨果却是轻轻笑了笑，“可你们还是很容易就认出我来了。”昨天在戒。毒所门口，他们根本没有任何怀疑，就认定了来人是雨果，他又接着说道，“当然，如果真的希望如此，我们还是可以这样做，只是，意义却不一样了。”
雨果没有过多解释，福金却一下就理解了。不说雨果现在的知名度有多么大，即使是荣耀至死其他四名成员也都有广泛的知名度，他们继续像以前那样在街道上流连进行表演，很快就会吸引人群过来看——不管是为了他们的音乐还是凑热闹，这就使得他们的表演变了味道，失去了眼前这两个波西米亚人的随性和自由。
“站在圈外的人，总是想要进来；可是圈子里的人，却看着外面的世界羡慕不已。”福金沉声感叹到，最近这半年，福金的感触特别深刻，特别是奥斯卡之后这段时间，荣耀至死所经历的一切，雨果所经历的一切，让福金对于音乐的认知发生了翻天覆地的变化。
这就是围城。
“你和亨利交谈过了吗？打算什么时候告诉他乐队的事？”福金不由压低了自己的声音，因为眼前的两个人又开始演奏了起来，这一次演奏的是一首忧郁的小慢板，他们似乎根本不在意周围的嘈杂，只是完全沉浸在音乐世界之中。“百代唱片应该已经迫不及待想要我们进入录音室了。”
“现在进入录音室不是不行，但我不想。”雨果直白地说出了内心的想法，虽然荣耀至死已经完成了突破，虽然创作出“航行（sail）”之后他也挣脱了束缚，但录音室就好像一个铜墙铁壁构成的铁盒子一般，与整个世界的自由、随性、散漫、轻松、惬意完全隔绝。
福金轻轻扯了扯嘴角，只是不知道是微笑还是无奈，“你知道百代唱片不会轻易放过我们的，如果你真的不想，就让亨利暂时装作不知道好了，反正你消失了一个月，所有人都找不到你。”
来自百代唱片的压力，尼尔和福金两个人是最清楚的，因为过去一年时间里他们两个才是最为专注的人——当然闭门造车也让两个人显得更加苦闷。自从去年百代唱片和荣耀至死签下了大合约之后，所有人都在期待着这份合约将会取得什么样的回报，恰恰这又是对于摇滚乐队来说分水岭的三辑，更是让人翘首以盼。
时间一天一天经过，百代唱片的压力增大，亨利的压力增大，荣耀至死乐队成员的压力也在增大。
虽然亨利从来不会向雨果抱怨这些事，哪怕提都不会提，但雨果却可以想象，百代唱片和亨利之间的紧绷。之前是因为雨果一直忙碌电影的事，而且对新专辑始终没有任何清晰思路，所以才一拖再拖；但是现在却不一样了，雨果已经调整好了状态，乐队也已经恢复了状态，那么专辑的事再继续拖下去，真的没问题吗？
此时，眼前这对波西米亚人正在轻声歌唱着，“我听到他最后说的一句话是，距离你的生命终点也不远了，可怜的男孩，我会走遍这个世界的每个角落……”
一个大胆的想法突然就在雨果的脑海里冒了出来，“我们为什么要回到录音室进行录音呢？我们为什么不能在城市、在自然、在……在任何一个角落里进行录音呢？我们为什么不能在路上制作我们的专辑呢？”！
第1520章走在路上
“你说什么****？”福金的声音打断了雨果的思路，雨果这才意识到，他居然激动得把脑海里的想法直接就说了出来，没有经过深入思考、没有经过辗转踌躇，就这样脱口而出。
雨果自己也被这个大胆的想法吓到了，不由就愣住了，但随即一种难以言喻的兴奋就在脑海里蹿了起来，就好像一股电流般，让雨果浑身上下都开始颤抖着，“我是说，我们为什么要在录音室完成新专辑的制作呢？”
福金不可思议地瞪着雨果，就好像他是一个白痴，“因为我们需要一张桌子、一堆录音器材、一个真正安静的隔音房间？”
雨果张了张嘴，脑海里的想法在沸腾，“一台电脑、一个录音软件和一个动圈式麦克风”，但他随即就被自己噎到了，因为他现在才意识到，他现在是在1996年，而不是2014年。
在电子录音设备完全发达的未来，人们可以在任何地方完成录音工作，一台电脑加上一个录音软件，就足以完成录音室里所有复杂的工作了。这也使得网络上出现了无数翻唱达人，并且成功走红，其中最著名的就是贾斯汀…比伯了。互联网和电子设备的发达让专业的录音工作变得简单，即使是业余人士都可以轻松完成。
在2014年，录音室里的设备将会分为两种类别，一种是传统设备，操作繁琐、设备笨重，但却十分精细，能够最大程度地保留歌手声音的特质；一种是电子设备，携带方便、操作简单，可以简单粗暴地完成许多传统设备所做不到的工作。
可是，即使所有业余人士都可以在自己的家里完成录音工作，为什么录音室依旧有着不可替代的地位呢？原因有很多，主要还是因为传统录音设备的精细和准确，另外也因为隔音效果的考量。
录音设备的精细和准确十分好理解，在传统录音室里进行演唱，对于歌手的要求是十分高的，因为录音室里会将歌手最本质的东西呈现出来，一点点瑕疵都会被放大，也方便制作人能够一点一点进行修正。虽然电子录音设备十分先进，但局限性也是比较大的，还是需要录音室多样的设备来完成，在录音室里，即使五音不全的人，也可以通过录音设备的精细调整，录制出完美的音轨。
隔音效果其实也是对录音过程的进一步补充，因为外界的环境音十分复杂，不仅仅是加大录音的工作量，同时对于音乐本身和歌手演唱都会有巨大的伤害。简单来说，在飞机场进行录音，不要说录音了，估计就连歌手在演唱什么都听不到。更不要说在室外录音，即使没有噪音，无数的杂音都会让音质变得糟糕透顶。
未来电子设备发达的时期，许多人都是在自己家的车库或者地下室进行录音，就是希望取得更好的隔音效果，但录音时不同空间里产生的回音都会对收音效果产生印象，最终影响录音母带的质量。
可以说，雨果的想法即使在2014年，也是不可思议的——在设备完善的情况下，是可以实现的，但却没有人会如此做。更不要说现在是1996年了，不可能实现，也没有人会试图去实现。
所以，面对福金的质疑，雨果直接就愣在了原地，他原本认为这是一个奇思妙想，但却发现根本无实现，这让雨果很是失望。
福金看到了雨果那没有掩饰的失望，不由更加惊讶了，他以为雨果只是开玩笑的，“雨果，我们说的是第三张正规专辑，而不是现场专辑！”
其实专辑也是有分种类的，撇开单曲、ep之类的不说，录音室专辑和现场专辑也是有严格区分的。当人们提起“新专辑”时，基本上都是专指录音室专辑。所谓的现场专辑十分好理解，就是在演唱会现场、表演现场进行录制的专辑，这种专辑就是将表演现场的欢呼、尖叫等嘈杂声囊括在内，让购买专辑的听众可以身临其境地感受当天表演现场的热浪。
现场专辑的销量虽然远远比不上录音室专辑，但也是有不少爱好者的，因为每一个人都知道，表演现场的氛围才是最具煽动力的，那种录音室专辑所不具备的狂热和畅快，足以让每一个现场都显得与众不同。
但即使是现场专辑，对于环境也是有要求的，表演场地的空间、录音设备的安置、现场音响的质量等等，都会对现场专辑的质量产生影响。雨果所说的，即使与现场专辑比较，也还是有不小差别。
“福金，我知道，我当然知道。”雨果摊开了双手，可是开口之后发现自己的声音有些大了，似乎打扰到了那两个沉浸在音乐之中的人，他不得不转身离开，然后开口向福金解释到，“你想象一下，每一个城市，每一条公路，每一个街角，每一座大桥……都是我们的表演舞台，都是我们的录音室，我们一直都走在路上，我们的音乐就是在路上颠沛流离的，这种自由这种不羁这种随性是在我们的音乐血液里的，那么，为什么我们不能把这种气质融入我们的专辑之中呢？”
“所以，你想在哪里录音？”福金和雨果并肩而行，他可以清晰感受到雨果此时浑身上下散发出来的亢奋和激情，那种只属于荣耀至死刚刚成立之初的澎湃，宛若熊熊火焰一般在视线之内燃烧，让福金想起了昨晚的那首“航行（sail）”。
“任何地方，任何角落。”雨果手舞足蹈地说到，“我们甚至可以就在大峡谷里录制一首歌，我们每首歌都可以在不同的地方录制，走遍整个北美大陆，纽约、芝加哥、迈阿密、新奥尔良……我们整个夏天都进行录制，让属于夏天的味道进入我们的专辑，让各大城市的气息进入我们的音乐，就当做是献给……呃，这片疯狂而混乱的土地，这个肆意而不羁的时代。”
福金这才真正明白了雨果的意思，他不是要录制现场专辑，而是真正的“录音室”专辑，只是这个录音室不是传统意义的录音室，而是“任何地方、任何角落”，带着不同鲜明印记的录音室，每一首歌都会记录那个录音室的琐碎特色，让每一次表演都成为永远无法复制的独特个体。
正如雨果所说，这就是荣耀至死，这才是荣耀至死，那种奔波在路上的狂欢和放纵，那种不拘一格打破束缚的畅快和狂妄，这才是真正的新金属摇滚——不是为了与众不同而选择特立独行，而是因为诞生下来之际就已经是