按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
氐陌阶詈笠裁挥斜砺冻隼矗此泼篮玫谋澈螅恰星槿酥詹怀删焓簟牟腥蹋∈嵌砸煨粤滴奚姆泶蹋 �
“还有最高，以及他的叔叔。最高的叔叔当年也是一个能出动画化的大神，可是最后江郎才尽，陨落下来。他崇拜自己的叔叔，从小就有成为一个漫画家的梦想，可以说他是一个漫二代，他有着非常扎实的基本功，这是编辑第一次看的时候就对他的认可！然而，最重要的是，他的叔叔给他留下的资源——编辑。那可是dmfun的总编，不需要太多的指示，只需要一个‘看好’，就可以影响到责编对一个新人的倾斜。还有责编服部，甚至不惜自己以及dmfun的利益，也要为作者着想。”
“还有互相帮助互相激励的好对手，互相倾慕衷心不改的女朋友。最高可以说是天命之子，可是在已经如此一个已经是为成功大路铺好红地毯的理想化前提下，我们仍旧看到主人公举步维看起来艰地挣扎前行。看似是梦想，可是无处不揭示着现实的残酷！”
凌烟看到了这个帖子，然后分享给了贺晨看，贺晨顿时觉得自己跟别人看到的不是一部作品。
“这啥玩意！我的爆漫不可能这么黑暗啊！”
明明是一部如此热血、如此温馨、如此励志的美好故事，究竟是有多黑暗的心灵，才能做出如此丧心病狂的解读？
而本来已经在贺晨的努力下，心灵被治愈的粉丝们，顿时又变得不好了。
按照大魔王那丧心病狂的做法，这样的解读未尝不是一种可能，而一旦起了这种念头，那就再也停不下来了。
食梦者——本来是一种正面意义上的以梦想为食的人，向着梦想奋斗，可是现在却变成了一种负面意义上的以梦想为食的人，吃掉了所有人的美好的梦想。
这个解读并没有引起太大的风波，现在粉丝们需要的是治愈而不是致郁，这种违背了社会主流三观的解读是没有市场的，在天漫的有意操作下，转眼就平息了下来。
贺晨跟助手开会的时候，富坚义博忽然对贺晨说，他想画一部漫画，关于忍者的。
第八百四十一章黑暗的心灵需要被净化
“我们国家的忍者也是一个非常有看点的题材啊，在世界上都有不少名气。在索尼子里，忍者题材的倒是也有一些，可是都没什么意思，所以我就想画一部关于忍者的漫画！”富坚义博认真地对贺晨提议。
贺晨现在出的那么多作品，有超能力，有各国神话，有华夏的仙侠，还有岛国的武士，但是岛国另一大特色忍者却没有，难免富坚义博不心动。
忍者题材是一个大题材，在岛国本身就有不少跟忍者有关的知名作品。
富坚义博对于将别人的作品改编成漫画没兴趣，他现在想尝试自己创作一部有趣的漫画。
而贺晨记忆中跟忍者有关的漫画也有不少，比如《甲贺忍法帖》、《隐之王》、《忍者乱太郎》等等，都是很不错的作品。但是要说知名度的话，那自然是跟《one…piece》并驾齐驱的《火影忍者》——当然，这个并驾齐驱只是曾经，从中期开始就已经彻底崩掉，后期已经崩成翔了。而《one…piece》从中期才开始爆发，后期开始升华，两者已经不是一个层面上的物质。
尽管蹦的如此厉害，也不得不承认，再初期的时候，《火影忍者》真的非常有趣，在《死神》、《one…piece》和《火影忍者》中，贺晨最开始最喜欢的就是《火影忍者》……同样的，后期最恶心的也是《火影忍者》，正所谓爱之深。恨之切。
“我这里有一个点子。你可以听听看。故事发生在一个忍者的世界。十多年前一只拥有巨大威力的妖兽‘九尾妖狐’袭击了木叶忍者村，当时的第四代火影拼尽全力，以自己的生命为代价将‘九尾妖狐’封印在了刚出生的鸣人身上。木叶村终于恢复了平静，但村民们却把鸣人当成像“九尾妖狐”那样的怪物看待，所有人都疏远他。鸣人因此受尽了村人的冷落，只是拼命用各种恶作剧试图吸引大家的注意力。好在还是有依鲁卡老师的关心，鸣人的性格才没有变得扭曲，他总是干劲十足、非常乐观。为了让更多的人认可自己。鸣人的目标是成为火影。整个故事就围绕鸣人的奋斗、成长，鸣人的同伴们的故事，以及这个忍者世界的各种争斗和阴谋展开……”
贺晨将《火影忍者》的故事简略地说给了富坚义博，富坚义博认真地听着，越听眼睛越亮，他自然看得出这是一部多么有趣的作品——《火影忍者》本身的有趣程度自然不必多说，贺晨对此信心十足。
“这哪是太有趣了！”富坚义博赞道。
贺晨只说了《火影忍者》第一部，也就是到中忍考试，佐助叛逃，名人跟佐助的终结谷之战的内容。这一部分可以说是《火影忍者》中最经典的一部分。正是前期如此经典的铺垫，才让后期即使崩成翔了。也有那么多粉丝矢志不渝地追随着。
剩下的内容，贺晨没有告诉富坚义博，设定以及基本的框架都已经给出，贺晨可不想再看一次崩成翔的《火影忍者》，他想看新的故事，更加精彩的故事，而已经逐渐展现出鬼才风采的富坚义博，拥有这样的实力！
“老师为什么没有画呢？太想看老师如何画这样的故事了。”富坚义博问贺晨，贺晨回答道：“刚想的……”
“……”富坚义博就知道自己不该多嘴，这简直是对自己信心的毁灭性打击啊！一切的天才，在大魔王的面前，与蝼蚁无异！
“再说，我也没时间来画了，太忙了，于是这项艰巨的任务就交给你了！请务必带给大家一部精彩的热血漫！”
贺晨用力拍着富坚义博的肩膀，富坚义博激动地大声回答：“是！一定不会辜负老师所望！”
“整体故事结构，跟《one…piece》差不多。路飞是想成为海贼王，名人是想成为火影。”
“热血漫的故事结构，基本都差不多。”
“这种**。丝逆袭富二代的故事，不正是人民群众最喜闻乐见的故事吗，励志最热血。”
其他几个助手一边聊着，叶小鱼突然出声打断了他们的话。
“热血是不错，但是这励志吗？从老师给出来的设定来说，《火影忍者》中非常重视血统，比如血继限界、写轮眼以及那些家族忍术，**。丝永远是**。丝，从一出生就已经拉开了差距，这种来自根本上的差距，是不论有多努力都无法弥补的。佐助为什么厉害？还不是因为他是宇智波一族的人？而普通人中，又有那个能追的上他们？至于名人，看起来是**丝，可是实质上却是影二代——他爹是第四代火影波风水门，而他妈还是漩涡一族，他的体内更是封印了一个九尾——相当于近乎永不枯竭的核动力电池。看似是相爱相杀的**。丝逆袭富二代，实际上却是更高等级的富二代碾压低等级的富二代，揭露了现实的残酷真相：再努力也不如有个好爹妈！”
听完叶小鱼的话，众人纷纷点头。
“听你这么一说，似乎确实是这样诶！”
“明明还是这个故事，可是怎么忽然感觉不热血了，让人沮丧。”
“《one…piece》貌似也差不多，你看路飞爹是革命军领袖，爷爷是海军传说，海贼王的儿子是他死党基友兼哥哥，四皇之一香克斯跟他关系莫逆，他头顶的那个帽子，还是海贼王罗杰的帽子，是他继承了海贼王罗杰的遗志……”
“别说了，再说我就要对生活彻底失去希望了，生活已经如此艰辛了，为什么漫画中也是一样如此势利！难道没有一个好爹妈，就永远逆袭不了了吗？”
啪！
贺晨用力拍了下茶几，怒道：“你们够了！心怀善念则所见者皆为善，心怀恶念则所见者皆为恶，你们就不能想想好的一方面吗？”
然后贺晨转头，问叶小鱼：“小鱼，最近《食梦者》的那个充满恶意的解读帖子是不是你发的？”
叶小鱼猛摇头。
贺晨却无视道：“回去给我去看《my…little…pony》一百遍，然后写一份一百万字的观后感报告，下个月交给我！”
剩下的人眼观鼻鼻观心，一副事不关己高高挂起的模样。
第八百四十二章漫画未动，动画先行
《食梦者：爆漫》其中的精彩，用漫画就可以表现出来。不过剩下的其他作品却不能这样，比如《白箱》，《白箱》中会出现给原画上色的部分，如果以黑白线稿来画的话，人们根本无法直观的去看到原画的变化，无法体会其中的的魅力，只能去脑补。
当然，这样也可以用彩漫来表现，增加一个或几个上色的助手，贺晨就能推出彩漫了，对贺晨而言，这算不上什么事。可是除了颜色之外，最重要的一点还有声音——动画是有声音的，bgm的音，配音的音。
这一点，漫画是无论如何都体现不出来的。
仅仅用画面加以文字来让观众们脑补，永远不如亲耳去听的感受来的更深刻，更真切。配音是动画非常重要的一部分，在这个故事中也是一个主角，如果只是漫画的话，那么所有人都能表现，唯独她表现不出来，也就失去了主角的味道。
再如《k…on》，作为漫画来说，只能算是一般——因为漫画没有歌，虽然《k…on》是以“萌”惊天下，然而这部作品中的那些歌曲，却是它非常重要的加分项，这是动画完爆漫画的一点。甚至可以说，如果没有动画版的《k…on》以及那些歌，也就不会有日后那个萌系霸主《k…on》。
所以“食梦者”系类剩下的几部作品（《白箱》、《k…on》、《lovelive》、《偶像大师》），全部都是动画先行，这几部的企划。甚至比《食梦者：爆漫》的企划更早——因为这些故事中。都有成长。不论是《k…on》还是《偶像大师》，贺晨启用的新人如果先培训起来，事后再去“演”新人的那种青涩的效果，纵使她们能有伊静姌那种轻驾就熟的大师级程度，那也远远不如他们就以新人时那种懵懂的录音——再怎么演，也不可能比一个真正的新人，更像新人。
因此几部作品的配音，完全是从他们还没有经过系统培训的时候就已经开始。比如《白箱》中的坂木静香，她在故事中以新人去应聘配音时的配音，就是贺晨的新人计划中选定的新人在只经过初期粗劣培训时的本色出演，在初期的时候配完了这一部分，然后在培训起来后，再反过来配音前边的部分，如此便能轻易给人表现出一种成长的感觉。
其他也皆是如此。
这个的成本很高，代价很大，一般人根本不会为了一部作品显得“真实”，而花大力气做这样可有可无的事情。不过对天漫来说。却也不难——因为天漫有自己的大学，有优秀的人才后备供他们选择。更有成熟的培训体系，以及海量的作品可以供天漫的新人来练手，想要实现贺晨的目标，天漫不费吹灰之力就可以做到。
而这也是天漫得天独厚、独一无二，凌驾在所有人之上的优势，有优势不用会遭天谴，贺晨有什么理由不做出这种“完美”的作品呢？
动漫、动漫，动画与漫画，两者一直都是不可分割的一体。一部《食梦者：爆漫》写出了漫画的故事，而一部《食梦者：白箱》则描绘了那一群几乎从来不被人所关注，幕后的动画从业者的故事。
既然同为“食梦者”系列，《食梦者：白箱》的主题自然是梦想。
这是个浅而泛的主题，然而《白箱》的过人之处在于并没有单线程地讲述追逐梦想—实现梦想的过程，而是在这个群像剧中从多个方面共同探讨与推进着梦想这个大的概念。
五个主角其实就代表着五个迥异的现实化的梦想：喵森是憧憬着制作动画但是没有明显的一技之长的人，虽然已经从事着动画行业但是却没有明确的目标，看到周围人都有梦想时经常感到迷茫；绘麻有绘画的天分与梦想，而且已经确实成为了原画师，但是在工作中碰到许多现实困难，一直在磕磕绊绊地前进中；静香一直坚定着当声优的心，虽然进了事务所但是却一直未能出道，但是仍孜孜不倦地走在追逐梦想的道路上；美沙虽然从事了梦想的3d制作工作，但却发现现实中一复一日单调乏味的工作与当初的设想背道而驰；尚未毕业小绿是最初的美好，是梦想最为理想化的雏形阶段，仍在大门前激动地怀揣着对未来的憧憬——五个女主虽然手牵手合抱着梦想这颗共同的大树，但是各自的现实处境却各不相同，代表着每个人在现实中追逐梦想时真实遇到的不同境遇。
《白箱》的故事线有两条，一明一暗：明线是高中社团五人对各自与共同梦想的追求，而暗线则是以天漫两部动画的制作牵连出的动画界众生百态。
天漫依然是自己给自己打广告，毫无羞耻地挂上了天漫的名号，明明是业界巨无霸，可是在故事中却只是一个第二档�