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画中去。
观察角度的一些要点
l 所有的角度都是参照两个恒量来进行观察的：垂直线和水平线。
l 在你的画中，框架的边线代表恒量垂直线和水平线。一旦你确定了在真实世界中的角度的形状，你将参照框架的边线把它画到画中。
l 所有的角度都是在一个平面（显像板）上进行观察的。这是一个纯粹的平面。当它在空间中移动时，你不能够随意用铅笔“打破”或“刺穿”它。你将按照平面上显现出的样子确定角度的形状（图8…23）。
l 你观察角度时，可以把铅笔垂直放置或水平放置，然后把角度与铅笔的边缘进行比较。你也可以使用自己透明塑料显像板上的十字准线或探视镜上的某条边线。你只需要在平面上可以垂直放置或水平放置的某些边线来与你的目标角度进行对比。使用铅笔仅仅是因为它唾手可得，而且不会干扰你的绘画过程。
l 在平面上看到的视觉信息几乎总是与你对事物的了解相违背。比如说你正面对着一个房间的某个拐角。你知道天花板应该是平的 – 也就是说，是水平的 – 而且与其他墙面形成直角。但如果你把自己的铅笔完全水平放置，闭上一只眼睛，保持在一个平面上，让拐角的角尖正对铅笔的中点，你将发现天花板的所有边线都形成奇怪的角度。也许其中一个比另外一个更尖锐一些。请参照图8…22，第149页。
l 你必须按照看到的那样把这些角度画下来。只有这样，在的完成的作品中，天花板看起来才会是平的，几面墙的角度才会是直角。这是绘画当中一个非常巨大的迷团。
l 你必须按照自己的感知把这些自相矛盾的角度放到你的画中。为了达到这个目的，你要记住有天花板的边线和你水平放置的铅笔所组成的那个三角形的形状。然后，想象你的画中出现一条水平线（与框架顶端和底部的两条边平行），并画出相同的三角形。使用相同的步骤把天花板另外一条有角度的边线画下来。为了加以说明，请参照图8…22，第149页。
我一般会建议学生们不要指定某个角度的度数：一个45度角；一个30度角；等等。最好是仅仅记住当与垂直线和水平线相比时，角度所形成的形状，并在画的时候想着脑海里保留下来的视觉形状。你有可能需要首先检查几遍这些角度，但我的学生们都很快地学会了这项技巧。
我的学生有时会在观察某个角度时，对究竟该选择垂直线还是水平线进行对照感到困惑。我的建议是哪条线会产生最小的角度，就选择哪条线。
一幅“真正的”透视画
你将需要：
l 你的绘画板
l 几张绘图纸，最好有一叠作铺垫用
l 你的遮蔽胶布
l 你削好的素描铅笔，和你的橡皮擦
l 你的石墨棒，和几张纸巾或餐巾纸
l 你的塑料显像板和你的毡尖记号笔
l 你那个大一点的探视镜
在你开始之前：
把一叠或几张绘图纸贴到你的绘画板上。在绘画纸上画出一个框架，并在整张纸的框架内涂上一层中灰色。在调好色的纸上画出十字准线。
1。 选定你的主题。学习如何按照“比例关系”和“透视关系”来进行绘画是两项巨大的挑战 – 就好比大多数在艺术院校里的美术学生的滑铁轳战役。你将要证明自己可以成功地掌握这门技巧。因此，带着这样的目的选择你的主题：选择一个你认为真的非常难画的风景或景象 – 一个带着许多角度、或复杂的天花板、或长长的走廊的景象。请看第153页学生的习作。选择景象的最好方法是，带着自己的探视镜周围走走，找到一个你喜欢的构图 – 这与用照相机的探视镜进行构图的方法是一样的。
一些可选择的景象：
l 一个厨房的拐角
l 一个走廊
l 透过敞开的门口看到的景象
l 你家里仁厚一间房的拐角
l 一个门廊或阳台
l 任何一个街道的拐角，只要你能坐在自己的车里或某个板凳上进行创作
l 一个公共建筑物的大门，里面或外面
把你自己在要画的景象前安置好。你将需要两把椅子，一个给你自己坐，一个用来放你的绘画板。如果你在室外画，折叠椅比较方便。确保自己正对着选择好的景象。
2。 把你的大探视镜和塑料显像板夹在一起。用毡尖记号笔顺着探视镜内部开口的边线画一圈，这样就在塑料显像板上留下了一个框架。闭上一只眼睛，把探视镜/塑料显像板前后移动，找到最好的构图 – 也是你最喜欢的构图。
3。 找到你喜欢的构图以后，选出你的基本单位。你的基本单位应该中等大小，而且具有不太复杂的形状。它可以是一扇窗，或墙上的一幅画，或者一个门口。它既可以是一个阳形，也可以是一个阴形。同时，它既可以是一条简单的线，也可以是一个形状。用毡尖记号笔在塑料板上直接画出你的基本单位。
4。 把你的探视镜/塑料显像板放在一张白纸上，这样你就可以看见自己在上面画了什么东西。接着你要把这个基本单位画到你的纸上。它应该具有相同的形状，但相对大一点，因为你调好色的框架比探视镜的开口要大一些。
5。 让十字准线成为你的向导，把基本单位转移到调好色的纸上。不论是在显像板上，还是在你的画纸上，十字准线都把绘画区域隔成四小块。请参照第146页图8…11和8…12，它们可以告诉你如何利用这四个小块把你的基本单位从显像板转移到画纸上。
如何让你的构图尽善尽美：有时最好回到显像板上，对某个角度或比例关系进行检查。为了让你的构图更完美，只要举起你的探视镜/塑料显像板，闭上一只眼睛，并把显像板前后移动，直到“真正的”基本单位与你在塑料板上画出来的基本单位相重合。然后检查一下任何让你感到困惑的角度或比例关系。
对大多数刚刚开始学绘画的人来说，绘画中最难的部分就是相信自己对角度和比例关系的观察。不知有多少次，我注意到学生们观察了一会儿，摇了摇他们的头，再观察一会儿，又摇了摇他们的头，有时甚至大声说：“它（某个角度）应该没那么尖吧，”或者“它（某个比例关系）应该没那么小吧。”
随着绘画经验的增长，学生们越来越能够接受他们从观察中获得的信息。可以说，你只要完全地消化它，然后决定不会重新去估量它就可以了。我对自己的学生说：“如果你看到的是这样的，就把它画成这样的。千万不要自我推翻。”
当然，我们必须尽可能准确和小心地进行观察。当我在课堂上进行绘画示范时，学生们看到我非常小心而又熟练地伸展自己的手臂，固定手肘，然后闭上一只眼睛，这一切只是为了能小心准确地在平面（显像板）上检查某个角度或比例关系。但是这些动作都非常迅速和自动自发，就象大家能够非常快速地学会如何平稳地停车。
如何完成你的透视画：
1。 现在，你又要象从前那样把画中的各个部分象令人惊奇的拼图那样组合起来。工作的步骤是从一个部分到相连的下一个部分，总是检查新的部分与你已经画完的那个部分的相互关系。同时记住，边线的概念是分享的边线，阳形和阴形在框架中环环相扣形成构图。记住你完成这幅画所需的全部信息都在你的眼前。你现在已经知道艺术家是如何理解视觉信息的，而且你也有正确的工具帮助你达到目的。
2。 象图8…24那样，记得把阴形作为你画中的重要部分。如果你运用阴形来观察和画出一些小物体，如灯、桌子、字母标志等等，那么整个画面的张力就会增强。如果你不这么做，只把注意力集中在阳形上，那么你的画面张力就会减弱。特别是在你画风景、树木和植物时，如果它们的阴形被强调，那么整幅画的画面感就会强很多。
3。 一旦你完成了画面的主要部分，就可以把精力放在光和影上面。你的眼睛稍微带点“斜视”会让细节变得模糊，并使你看到大面积的光线和阴影区域。再一次使用新学的观察技巧，你就可以用橡皮擦擦出光线的部分，用铅笔把阴影的部分加黑。对这些光影形状的观察方法与画中其他部分的观察方法完全相同：“那片阴影的角度相对于水平线应该是怎样的？那条光线的宽度与窗子的宽度相比应该是怎样的？”
4。 如果画中任何部分似乎有点“变形”或“画得不精确，”用你的透明塑料显像板把有问题的区域检查一遍（当然还得闭上一只眼睛），并同时打量一下画中的角度和比例关系。然后在画中作出比较容易完成的必要修改。
在你完成以后：
祝贺你！你刚刚已经完成了许多学院里的美术学生都觉得不可能或可怕的任务。
观察技巧是一个非常恰当的名字。你在观察时，看到的事物就象真正显现在显像板上一样。这项技巧能够帮助你画出自己眼睛看到的任何事物。你根本不需要寻找“简单”的物体。你将能够画出任何事物。
如果希望掌握观察技巧，就需要进行一些练习，但很快你就会发现自己“就这么开始画了”，自动进行观察，有时甚至不需要测量比例关系或评估某个角度。在我看来，这种叫“目测”的东西是多么的神奇。同时，当你遇到比较困难的透视缩短的部分时，将具备所需要的技巧，使绘画变得更容易。
我们看到的世界充满着人、树木、街道和花朵的透视缩短图。初学者有时会避免这些“困难的”景象，并找些“简单的”景象来代替它。有了你现在具备的技巧，对你画中主题的限制是不必要的。边线、阴形和对相互关系的观察相辅相成，不仅使画出透视缩短图成为可能 – 还使其成为一项让人享受的举动。不论学习何种技巧，学习“困难的部分”总是充满挑战和使人愉快的。
计划未来
我刚刚教你的技巧，“非正式性透视，”仅仅需要在一个平面上进行观察。大多数艺术家都使用非正式透视，尽管他们可能具备完整的关于正式透视的知识。学习非正式透视的其中一个优点是，它可以用在任何主题上，你在下一个练习中也将看到这一点。你将要运用自己感知边线、空间和比例关系的绘画技巧，画出一个人类的侧面头像。
记住，对感知物体的写实画总是要求相同的基本感知技巧 – 那些你现在已经学会的技巧。当然，这也适用于其他R模式的总括性技巧。例如，一旦你学会开车，就很可能可以什么样的车都会开。
在下一个练习中，你将享受进行人类头像画的过程，这是一个最迷人和具挑战性的主题。
向前看：轻松画头像第一节
向前看：轻松画头像
人类的脸总是让艺术家们着迷。为了捕捉一些相似的东西，为了通过对外在的表现展示人物的内心，这项任务充满挑战并让人动心。此外，一幅头像不仅能够展现模特的外貌和性格（心态），而且还能够展现艺术家的灵魂。有趣的是艺术家对模特的观察越仔细，观赏者就越能够透过惟妙惟肖的画面感受到艺术家的本质。艺术家并不是有意要透过惟妙惟肖的画面揭示什么。它们仅仅是一些近距离、持续的R模式观察的结果。
因此，我们希望透过你画的图像找出你的影子，你将会在下一组练习中画人的肖像。你观察得越清楚，你的画就会越好，你也越能够向其他人表现你自己。
为了重现人物的特征，人像画要求非常精确的感知，人物的肖像对训练初学者的观察和绘画能力非常有效。对感知的正确性的反馈是直接和肯定的，因为当一幅人物头像的大致比例是正确的时，我们马上就能知道。如果认识被画像的人，我们就更加能够准确地判断感知的准确性。
但进行人像画创作更重要的目的是，它能促使我们有意识地进入右脑的功能。人类大脑中的右半球是专门用来识别肖像的。那些由于中风或以外导致右脑创伤的人们往往无法识�